丁慈康先生的画风，几十年间大体上是稳定的。了解中国当代艺术发展历史的人应该知道，能做到这一点实在不是一件轻而易举的事。从浙江美院的高材生，到学养广博、造诣精湛的艺术家，这当中的路是曲折的。

　　……丁先生在艺术上敏感，而同时，又不走极端。这是他作画，也是为人的特色之一。

　　……在他的作品里，既有感情的挥洒也不失理性清新的把握;在他的作品里，一景一物都充溢着他对造化的迷恋，对生活的真情，然而一笔一画却又都无不渗透着他清高超越、不屑于媚俗的人格志向。

　　……敏感而不失之于走极端。从而保持自己一个宽阔的艺术视野和个人风格取向之间的特有张力，所谓“大家风范”既由此而生。真有成就的艺术家，必不为时尚所左右，也不为理论的指挥棒和自己学过的法规条例所左右。任性而发，笔笔真切，不求惊人，貌似平凡，却恰是清水芙蓉天然无饰的至高境界。

　　……丁慈康先生从事艺术教育四十多年，桃李辈出，毕业多年的学生们，至今仍愿聆听他的教诲，这吸引力，既来自他个人作品的魅力，也来自他对于艺术复杂天地的贯通理解、独到见地。同时，也来自他不满足于自己既定手法，不囿于成见，永不停顿的探索精神。作为丁慈康先生的学生，我们特别喜欢他那种率真的朝气，仿佛不是一位年近八十的老人。无论他锋利如刀的笔触，还是他松动中不失严谨的构图，无论他淡雅而略带苦涩的情调，还是他简约精明的造型处理，处处日臻老道，也时时见有新意。

　　文/戴士和(中央美术学院造型艺术学院前院长、教授)

　　丁一林(中央美术学院造型艺术研究所副所长、教授)

　　胡明哲(中央美术学院教授)

　　洪 凌(中央美术学院教授)

　　杨悠明(首都师范大学美术学院教授)